jueves, 14 de febrero de 2013

b.4.6.2 Evolución literaria de la obra de Valle-Inclán



La obra literaria de Valle-Inclán sigue una evolución que le lleva de un modernismo elegante y nostálgico de tiempos pasados hasta una literatura de hondo contenido crítico basada en la distorsión de la realidad. Pese a lo que pudiera parecer, este cambio operado en sus obras a lo largo de los años viene uniformado por una misma postura ante la vida, una postura estética que se aleja de las formas burguesas, en lo social, y de las formas realistas, en los artístico.

La obra de Valle-Inclán es rica, variada y abarca todos los géneros literarios. Se puede dividir en cuatro períodos:



a.- ETAPA DECADENTISTA-MODERNISTA (hasta 1906)
b.- ETAPA DEL PRIMITIVISMO (1907-1909)
c.- ETAPA DE DISTANCIAMIENTO ARTIFICIOSO (1910-1920) o de “transición”
d.- ETAPA DE LOS ESPERPENTOS (a partir de 1920)
 

b.4.6 Valle-Inclán: fotos, dibujos y caricaturas


b.4.6.1 Ramón del Valle-Inclán: Biografía



RAMÓN DEL VALLE-INCLÁN
(1866-1936)

 

“el más importante autor cedido por Galicia a la literatura castellana e hispanoamericana”
                                                             X. L. Méndez Ferrín
“Un hombre de otros siglos, una piedra de otros períodos  geológicos”
                                                               José Ortega y Gasset
“eximio escritor y extravagante ciudadano”
                                                           Miguel Primo de Rivera

miércoles, 13 de febrero de 2013

b.4.5.3 Obras de A. Machado



En 1903 publica Soledades, ampliada posteriormente en 1907 con el título Soledades, Galerías y otros poemas. Esta obra es fundamentalmente modernista y, dentro de los temas de este movimiento, intimista y neorromántica. El Simbolismo está omnipresente para representar los estados de ánimo y las obsesiones del autor.

Su gran obra, Campos de Castilla, llegó en 1912, ampliada posteriormente en 1917. Además de los temas comentados, aparece el tema de Castilla, el sentimiento del poeta asociado al paisaje, la crítica a la “España de charanga y pandereta”, la esperanza en la juventud como elemento impulsor frente al atraso y la pobreza. Estos temas han motivado la inclusión del autor dentro de los autores del 98, puesto que los intereses y las preocupaciones de todos ellos eran coincidentes. Además de lo citado, el libro incluye unos cuantos poemas dedicados al recuerdo de Leonor, los “Proverbios y cantares” (composiciones breves de tema popular y seudofilosófico) y el largo romance “La tierra de Alvargonzález”. Esta obra no abandona completamente el Modernismo, a pesar de que incluye los poemas más conocidos de Antonio Machado.

Nuevas canciones (1924) recoge poemas escritos en Baeza y Segovia. En este libro adopta los metros cortos populares, la copla tradicional y los recursos expresivos del cante jondo. Aparecen de nuevo los “Proverbios y cantares”, pero en este caso más depurados, sin elementos descriptivos.

La poesía que Antonio Machado escribió posteriormente es escasa y de menor calidad que la anterior. Destacamos “Canciones a Guiomar”, dedicadas a un nuevo amor.

EJERCICIOS

b.4.5.2 Temas en la poesía de A. Machado



Los temas principales de su poesía son: los recuerdos y evocaciones de su propia vida, la preocupación por España (Castilla y el paisaje de Soria como símbolos de la decadencia), el paso del tiempo, la muerte y la búsqueda de Dios.




b.4.5.1 Antonio Machado: Biografía (1875-1939)



  Nació en Sevilla, aunque en 1883 toda su familia se trasladó a Madrid. Tuvo una formación liberal ya que estudió en la Institución Libre de Enseñanza. A finales del siglo XIX estuvo en París, ciudad en la que conoció de primera mano las nuevas corrientes literarias del momento: Simbolismo y Modernismo. Desde 1907 ejerció como profesor de francés en Soria, donde se casó con Leonor Izquierdo, una muchacha de dieciséis años que murió cinco años después de la boda. Antonio Machado, desesperado, se traslada a Baeza, Segovia y Madrid. Partidario de la República, a medida que las tropas nacionales de Franco avanzaban hacia el este durante la Guerra Civil (1936-1939), vivió sucesivamente en Valencia, Barcelona y, finalmente, Collioure (Francia), un pueblecito cercano a la frontera española, donde murió.
Antonio Machado se educó en la estética modernista y en el empleo de un lenguaje simple y conmovedor. En su poesía observamos una doble influencia: Romanticismo (Bécquer, Rosalía) y Simbolismo, lo cual lo sitúa entre los autores modernistas, aunque él no se queda sólo con la poesía como juego estético, sino que la define como una honda palpitación del espíritu, la auténtica emoción humana. Así, Machado encaja dentro del Modernismo, pero también en la Generación del 98, sobre todo a partir de 1912 con la publicación de Campos de Castilla. Por lo tanto, este autor representa la unión e imposible separación de ambos movimientos.





b.4.4.2 Generación del 98: Principales autores y obras




- Pío Baroja: Las inquietudes de Shanti Andía, El árbol de la ciencia, La busca, Zalacaín el aventurero...

- Miguel de Unamuno: Niebla, Vida de don Quijote y Sancho,  Del sentimiento trágico de la vida...



- Azorín: La voluntad, Las confesiones de un pequeño filósofo



b.4.4.1 Generación del 98: Características

"Marina con bandera" de Eliseo Meifren


-Preocupación por el problema de España: frente a la caótica situación del país proponen soluciones filosóficas, buscando la esencia de lo español: el idioma, el glorioso pasado, Castilla, la “intrahistoria”: la vida de las gentes sin Historia…( Sienten un gran interés y amor por la Castilla miserable de los pueblos abandonados y polvorientos; revalorizan su paisaje y sus tradiciones, su lenguaje castizo y espontáneo. Recorren las dos mesetas escribiendo libros de viajes, resucitan y estudian los mitos literarios españoles y el Romancero).

-Preocupaciones filosóficas: reflexionan sobre el sentido de la existencia humana o el destino del hombre.

- Rechazo al realismo: prestan más atención a lo irracional y a lo intuitivo, tomando mucha importancia la subjetividad.

- Lenguaje sencillo, preciso y natural, sin exceso de recursos literarios.

- Cultivan principalmente novela y ensayo, aunque también tiene importancia la poesía. (Rompen y renuevan los moldes clásicos de los géneros literarios, creando nuevas formas en todos ellos. En la narrativa, la nivola unamuniana, la novela impresionista y lírica de Azorín, que experimenta con el espacio y el tiempo y hace vivir al mismo personaje en varias épocas; la novela abierta y disgregada de Baroja, o la novela casi teatral y cinematográfica de Valle-Inclán. En el teatro, el esperpento y el expresionismo de Valle-Inclán o los dramas filosóficos de Unamuno.)


lunes, 4 de febrero de 2013

La Edad de Papel: monstruos y literatura.

A partir del visionado de los dos cortometrajes que aparecen a continuación reflexiona sobre los aspectos que ahí se tratan: el poder de la literatura, la era del papel, el futuro de los nuevos soportes...



lunes, 21 de enero de 2013

Manuel Pérez y Pérez



MANUEL PÉREZ Y PÉREZ
Un salcedense no esquecemento
De Xesús Presa Vaqueiro

Unidad Didáctica
                           1. Apuntes biográficos.
                           2. Obra. 
                                3. El autor: Xesús Presa Vaquero. 

lunes, 14 de enero de 2013

b.4.3.5. Autores modernistas españoles



Autores como Manuel Machado, Francisco Villaespesa o Marquina pueden enmarcarse dentro de esta estética, así como las primeras obras de Antonio Machado, Valle-Inclán  o Juan Ramón Jiménez, poeta de la siguiente generación.

"Dice la fuente" de Manuel Machado
No se callaba la fuente,
no se callaba...

Reía,
saltaba,
charlaba... Y nadie sabía
lo que decía.

Clara, alegre, polifónica,
columnilla salomónica
perforaba
el silencio del Poniente
y, gárrula, se empinaba
para ver el sol muriente.

No se callaba la fuente.
no se callaba...

Como vena
de la noche, su barrena,
plata fría,
encogía
y estiraba...
Subía,
bajaba,
charlaba... Y nadie sabía
lo que decía.

Cuando la aurora volvía...

                

b.4.3.4. Rubén Darío



El principal representante del Modernismo es el nicaragüense Rubén Darío (1876-1916). La influencia de este autor sobre los autores españoles de principios de siglo es decisiva, e incluso los autores del 27 lo tenían como uno de sus modelos.
La obra de este poeta reúne todas las características temáticas y estilísticas  del movimiento modernista y en ella se distinguen dos etapas:

a)      con los libros Azul y Prosas Profanas donde predomina el tono sensual y galante, el juego de la fantasía y las ambientaciones exóticas  y suntuosas.

b)      Con Cantos de vida y esperanza el poeta adopta un tono confidencial y espontáneo para hacer balance de su vida y trata también temas de carácter social.

                   "Lo fatal" de Rubén Darío
Dichoso el árbol que es apenas sensitivo,
y más la piedra dura, porque esa ya no siente,
pues no hay dolor más grande que el dolor de ser vivo,
ni mayor pesadumbre que la vida consciente.

Ser, y no saber nada, y ser sin rumbo cierto,
y el temor de haber sido y un futuro terror…
Y el espanto seguro de estar mañana muerto,
y sufrir por la vida y por la sombra y por

lo que no conocemos y apenas sospechamos,
y la carne que tienta con sus frescos racimos
y la tumba que aguarda con sus fúnebres ramos,
¡y no saber adónde vamos,
ni de dónde venimos…!

1.Indica la estructura de este poema.
2. Tema.
3. Métrica